Prof. Dr. Eleonora Vratskidou

Gastprofessorin am Fachgebiet Kunstgeschichte der Moderne

Technische Universität Berlin
Institut für Kunstwissenschaft und Historische Urbanistik
Fachgebiet Kunstgeschichte der Moderne
Straße des 17. Juni 150/152
10623 Berlin

E-Mail: e.vratskidou [at] tu-berlin.de
Telefon: 030 - 314 29649
Fax: 030 - 314 23844

• Griechische Kunst, 19. Jahrhundert
• Deutsch-französisch-griechisch Kunst- und Kulturtransfer
• Geschichte der Künstlerausbildung
• Historiographie und Geschichte der Kunstgechischte 

Sommersemester 2018

• SE "We don’t need another hero": Postkoloniale kuratorische Praxis am Beispiel der 10. Berlin Biennal
• SE Exkursion: Athen aktuell/Athen post-documenta 
• RVL Techniken des Displacements in künstlerischer und kuratorischer Praxis 
• Kolloquium für Masterstudierende 

Wintersemester 2017-2018

• VL Ausstellungspraktiken im künstlerischen Feld, 18.-19.Jahrhundert

• SE Warum Athen? Ein kritischer Rückblick auf die documenta 14

Kunstgeschichte für Künstler: Zu einer transnationalen Geschichte der Kunstakademien im 19. Jahrhundert. mehr [2]

International Conference: Art history for artists - interactions between scholarly discourse and artistic practice in the 19th century | 07. Juli - 09. Juli 2016

Berlin, 7.-9. Juli 2016

Veranstalter/Convenor:
Eleonora Vratskidou, Alexander von Humboldt Postdoctoral Fellow TU Berlin

Zur Homepage [5]

Programm [6]

Booklet

• 1999-2003: Magisterstudium der Geschichte, Archäologie und Kunstgeschichte (Aristotle University of Thessaloniki)
• 2003-2005: Masterstudium der Kunstgechichte, Ecole des Hautes Etudes en Sciences Sociales, Paris. Abschlussarbeit mit dem Titel: « L’École des Arts d’Athènes : discours sur l’art et l’artiste (1840-1862)»
• 2006-2011: Dissertation, Ecole des Hautes Etudes en Sciences Sociales, Paris. Titel: L’émergence de l’artiste en Grèce au XIX^e siècle (1840-1890)
• 2011-2012: Lehrtätigkeit an der Ecole des Hautes Etudes en Sciences Sociales, Paris
• 2012: Forschungsstipendiatin am Dahlem Humanities Center, FU Berlin  
• 2012-2013: Mary Seeger O’Boyle Postdoctoral Fellow, Hellenic Studies Center, Princeton University
• 2014: Lehrbeauftragter an der Universität François-Rabelais, Tours (Sommersemester 2013/14)
• 2014-2017: Forschungstipendiatin der Alexander von Humboldt Stiftung an der TU Berlin
• 2016-2017: Lehrbeauftragter an der Hochschüle für Bildende Künste Athens (Wintersemester 2016/17)

Bücher

• L’émergence de l’artiste en Grèce au XIXe siècle: dynamiques transnationales d’un espace artistique, Paris, Editions Mare & Martin (unter Vertrag, im Erscheinen).
• Αrt History for Artists: the Role of Practice in the Shaping of a Humanistic Discipline, [Munich], De Gruyter (unter Vertrag, erscheint Dezember 2018)
• Disrupting Schools: Transnational Art Education in the 19^thCentury (hg. zusammen mit France Nerlich und Bénédicte Savoy), Brüssel, Brepols (unter Vertrag, im Erscheinen).
• Tériade: France-Grèce (hg. zusammen mit Christina Tsagkalia), Thessaloniki, Teloglion Foundation of Art-Aristotle University of Thessaloniki (unter Vertrag, im Erscheinen).

Aufsätze

• «Art history at the art school: Revisiting the institutional origins of the discipline based on the case of nineteenth-century Greece», Journal of Art Historiography, n° 13, December 2015
• «Inventer une archéologie pratique: Karl Otfried Müller aux mains des Grecs modernes», in: Μichel Espagne, Sandrine Mauffroy (éd.), Ηumboldt et la Grèce, Athènes, École Française d’Athènes (im Erscheinen).
• «Genie, Psychologie und berufliche Selbstbestimmung in Griechenland im 19. Jahrhundert. Eine Abhandlung von Georgios Vizyinos», in: Hans Stauffacher, Marie-Christine Wilm (Hrsg.), Funktion von Genie-Figuren in Literatur und Philosophie, Transcript-Verlag, Bielefeld [im Erscheinen].
• «Archaeology and Art History in 19th-century Greece: The Teaching of Grigorios Papadopoulos and Stylianos Konstantinidis at the Athens School of Arts - ΙΙ», Ιστορία της Τέχνης [ Art History], n° 3, Winter 2014-2015, p. 38-68 (auf Griechisch).
• «Archaeology and Art History in 19th-century Greece: The Teaching of Grigorios Papadopoulos and Stylianos Konstantinidis at the Athens School of Arts - I», Ιστορία της Τέχνης [Art History], n° 1, Winter 2013-2014, p. 10-45 (auf Griechisch).
• «L’artiste, héros romanesque de la presse littéraire. De L’Artiste au Musée des Familles  (1831-1840)», στο Αlain Bonnet, Helène Jagot (éd.), L’artiste en représentation. Images des artistes dans l’art du XIXe siècle, Fage éditions, Lyon, 2012, p. 225-235, 242-243.
• «Connaître, sentir, agir: le génie chez Johann Gottfried Herder», Revue des Sciences Humaines, n° 303, juillet-septembre 2011, p. 41-57.
• «Biographies d’artistes dans les revues littéraires grecques du XIXe siècle», dans Ioannidou M. (ed.), 20^th-Century Art: History - Theory - Experience, Kornferenzakten, Thessaloniki, Aristotle University, 2009, pp. 139-151 (auf Griechisch).
• «Curators: Exhibition Auteurs or Museum Employees? An Inquiry into the Limits of the Curator’s Research Work », dans Museology - Museum Studies in the 21^st-Century: Problems of Research and Teaching, actes de colloque, Saint-Petersburg, Pavlovsk Museum, 2009, pp. 147- 157 (auf Russisch, ubersetzt von Ananiev Vitaly).
• «Pygmalion désenchanté», Analele Universitatii Stefan cel Mare Suceava, serie Filologie, B:Literatura, vol. 14, n° 1, 2008, p. 35-44.
• «Hellenic Cultural Institutions in Search of Identity: the Case of the National Gallery-Alexandros Soutzos Museum», en collaboration avec Panayotis Protopsaltis, Hellenic Observatory - London School of Economics, 2007 (45p.) PDF [7]